专访陈少峰:把握新媒体 讲述文创IP好故事

2019-01-07 10:31 环球网

  【环球网文化频道报道】近日,文化产业的高峰论坛相继召开,以“文化产业升级换代”为主题的“峰火文创大会”在广州举办,“第十六届中国文化产业新年论坛”也在京举办,环球网文化频道独家专访了中国文化产业的重要领军人物,北京大学文化产业研究院副院长陈少峰教授,他也是这两场文创盛会的演讲嘉宾。今天所提倡的文旅与过去的旅游有什么不同?将来文创产业的发展与传统的文化消费相比又将有哪些新做法?陈少峰教授将为我们一一解读,把脉未来文化产业的发展趋势。

  理解文创背后的文化消费 以科技驱动产业升级

  当下,以文化体验为主题的生活方式正在我们的身边如火如荼地蔓延开来,“文创”亦成为时下年轻人乐于谈论的话题和尝试的新品,譬如一档介绍故宫文创的电视综艺节目不仅风靡大众还带动了“网红”文创商品销量的节节攀升,这现象也引起了业界对于文化IP如何引领文化创新经济的思考。

  陈少峰认为,要理解当下的文创产业及发展,需要从两个维度去谈,一个是一定要有文化的核心内容、以文化做为消费对象,并且特别要重视文化与科技融合的角度去研究和驱动;另一个是与旅游结合,文旅最重要的是做好主题体验性的旅游,从传统的方式升级换代到今天的方式,就像以前只是普通的舞台表演,而在今天需要转变为给人们带来全景式的体验。再比如,旅游在过去就是“观光”,仅仅是一种“门票经济”,而今天的文创文旅是要做一个产业链,从产品形态的技术含量和文化含量都要升级换代,形成一个有效的收入规模。

  传统文化到底是该“传承”or“创新”,其实大不同!

  一般大众在谈到以传统文化为基础的文创事业时,都会同时提到“传承与创新”,虽然二者的关系是互相依存且愿景美好,但陈少峰教授却特别指明,尤其以传统非遗文化为基础的创业者,要首先辨别自己要做的方向到底是“传承”还是“创新”。需要看清的是,如果只是做“传承”,往往文化价值会比较高,但产业价值比较低。如果你能做“创新”,就需要让文创产品能融入到我们今天的日常生活中,甚至必须要直面一个现实是:今天的年轻人已经不会再要过去的生活方式了。

  以陶瓷文创举例,如果需要在生活中广泛使用,可能就得放弃一些传统的手工方式,要更多地做一些企业化、标准化的运作。比如“功夫熊猫”,就是用好莱坞的手法体现了中国元素;不少国际奢侈品品牌,也在结合时尚的感觉融入中国文化,这些都是成功的例子。要做好文创这件事,一定要理解我们今天所处的产业环境,不是简单的出产品,必须要理解年轻人的需求。

  呼吁传统文创人打造IP 积极拥抱新媒体电商

  文化创意产业在我国虽然是一个新兴产业,但无数文化人和创业者在这一行的探索也已有多年了。陈少峰也观察到了行业中的一个特殊现象:有很多文创做得非常好的人不上网,产品缺乏营销驱动力,导致以传统方式经营文创文旅很难做。而互联网上有不少人虽营销思维很活跃,可做出的文创产品却并不够好。不过值得欣慰的是,他认为目前有一个很好的势头,就是以“新媒体+文创产品+电商”的发展模式做得不错。

  对于传统文创人的事业发展,他特别建议“所谓的产品,不应该孤立的去看待,应该从四个角度全方位打造”。赋予“故事的IP”,“形象的IP”、“产品的IP”,并将三者总和为“企业的IP”以此就会形成一个有影响力的品牌,去垂直开发衍生品,用故事和形象来帮助产品“自带营销”。

  有了IP作为文创内容的载体,就更需要有传播的平台,而当下,互联网就是最重要的传播平台。可以建议中小文创企业,做一个自媒体,做成一个故事的内容连载,形成一种综合的IP运营和传播,或许就是帮助他们向外发展最简单可尝试的办法。

  目前,陈少峰也非常看好广州这个城市在文化创业产业上的发展,“广州在快速推进文化科技融合、文化和旅游产业发展方面干劲十足。在过去做了很多尝试与积累,现在需要做互联网时代的新发展,在文创电商、新的内容和商业模式上探索。”而“文化与科技融合”、“文化与旅游融合”、“优秀传统文化与当代生活方式融合”等思路方法,也是帮助所有文化企业提升竞争力,为促进文化产业又好又快发展的共同启发。

责编:代玉
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